Kolor jako centralna siła w praktyce artystycznej

W tej szeroko zakrojonej rozmowie poruszony został temat roli koloru w praktyce artystycznej Pepe Mara. Czerpiąc z wczesnych doświadczeń związanych z żywą meksykańską sztuką ludową, taką jak alebrijes, Pepe zastanawia się nad tym, jak kolor ukształtował jego język wizualny, zwłaszcza w kontekście hybrydowości kulturowej i tożsamości queerowej. Omawiając główne projekty, takie jak Myth and Magic, Tesoro i Varla TV, Pepe wyjaśnia, w jaki sposób kolor przekształca sterylne przestrzenie instytucjonalne w immersyjne, emocjonalne środowiska, które sprzeciwiają się normom i celebrują osobistą i zbiorową historię. Od wykorzystania materiałów z drugiej ręki, bogatych w fakturę i historię, po tworzenie assemblage'y, które badają tożsamość poprzez alter ego, takie jak Paprika, Pepe traktuje kolor nie tylko jako element estetyczny, ale także jako narzędzie emocjonalne, przestrzenne i polityczne. Patrząc w przyszłość na wystawy w The PIT w Los Angeles i Currier Museum w New Hampshire, widzi on kolor jako formę radosnego buntu i siłę tworzącą integracyjne, afirmujące przestrzenie. Dla Pepe kolor jest ostatecznie „aktem oporu” – dynamiczną, transformującą energią leżącą u podstaw jego sztuki.